Величественные картины ушедшего времени.

Живопись относится к числу тех искусств, которые подобно потерянному айсбергу. В живописи наряду с известными художниками определенную невидимую часть составляют те, которые считаются малоизвестными художниками или совсем неизвестными. Они также живут, также творят, создавая прекрасные портреты и пейзажи. К ним обращаются люди, у которых доходы позволяют заказать картину прекрасного уголка русской природы. У этих художников заказывают портреты не только своей собственной персоны, но и лица близких людей или родни. Только эти люди, которые обращаются к художнику, знают имя малоизвестного творца, способного создавать шедевры для небольшого круга людей.

Самым известным отечественным художником по праву можно назвать Ивана Константиновича Айвазовского. Его основное творческое предпочтение – это море, которое, по его мнению, являлось основой всей природы. В различных ракурсах, с индивидуальным подходом художник показывает в своих картинах всю красоту могучести этой стихии. Наряду с такими картинами как «Ветряная мельница на берегу моря», «Георгиевский монастырь. Мыс Фиолент», «Спасающиеся от кораблекрушения», картиной, которая покорила сердца поклонников, является всем известное произведение «Девятый вал».

Свой вклад в историю Айвазовский сделал не только по средствам своего основного творчества по написанию картин. Художник не скупился на благотворительность, на его средства строились здания, проводились работы по благоустройству города.

Виктор Михайлович Васнецов – также относится к числу очень известных русских художников. Его творчество начиналось с фольклора, временами он занимался росписями и составлением декораций. Творческая позиция Васнецова оказала значительное влияние не только на развитие русской пейзажной живописи, но и обусловила развитие театрально-декорационного искусства. В своих картинах «Бой Добрыни Никитича с драконом», «Бродячие музыканты», «После побоища Игоря Святославовича с половцами» художник в ярко выраженной степени показывает суровую красоту поэтической жизни старой Москвы примерно 12-17 веков.

К числу малоизвестных художников отнесем Николая Дмитриевича Мыльникова, который всю свою сознательную жизнь провел в Ярославле. Именно в этом городе благодаря своему дяди он постиг основы изумительной живописи. Для современного человека Мыльников известен лишь тем, что создавал портреты людей, относящихся к купеческому сословию. Безусловно, его произведения сделаны выразительно и с особым индивидуальным мастерством, однако его творчеству определенное художественное образование не помешало бы. Картины Мыльникова «Портрет ярославского купца Харитона Васильевича Астапова», «Портрет Александра Даниловича Соболева, сына ярославского купца», «Портрет ярославского помещика Стефана Ефимовича Карновича» наполнены неизвестным живописным творениями. Именно по этой причине они зачастую подталкивали к созданию огромного интереса к творчеству людей из глубинки.

Малоизвестным художником является и портретист Григорий Силович Островский. На данный момент известно всего лишь 17 его портретов, на которых изображены члены семьи Черевиных, а также их родственники и соседи. Некогда обнаруженные портреты были подвержены реставрации и хранятся в городе Солигалич в местном краеведческом музее. Примерами его работ являются: «Портрет Елизаветы Петровны Черевиной», «Портрет бригадира Прокофия Акулова», «Портрет Анны Сергеевны Лермонтовой», «Портрет молодого мужчины». Все произведения художника наполнены необычной для того времени реалистичностью, на картинах с особым пристрастием отражены малейшие детали – будь то ювелирное украшение в женском туалете либо просто пуговица или кружево на платье. Что касается фона его портретов, то он в основном глухой, нейтральный. В некоторой степени своеобразно преподнесены и лица тех, кто ему позирует: ровное освещение лица плавно переходящее от света к тени.