Популярные художники нашего времени

Абрамова Наталья родилась в 1947 году. В 1965-1972 годах она училась и окончила Политехнический институт. Развитие Натальи как художника шло очень быстро. Ее обиходные произведения как «прогулка», «подношение» как бы выливаются из ее души. Она осознает свою роль с философской стороны. Она делает одно и тоже произведение в разных решениях, она как будто переживает со своей героиней вместе на картине «девушка в шляпке». В ее картинах тона подобраны с такой тщательностью, что они пробуждают какие-то приятные, спокойные мысли, возникает доброе настроение, чувство полноценности своей жизни. В своих картинах Наталья показывает всю полноценность, красоту и прелесть этой жизни. В 1990 году состоялся ее первый дебют на выставке в студии В.Шраги, и по настоящее время она участвует на выставках этой студии. Картины Натальи находятся во многих частных коллекциях как России так и за рубежом.

Аппель Карел родился в 1920 году в Амстердаме. Он основатель художественной группы «Кобра». В своих работах он сочетал абстрактно-экспрессионистские и в то же время фигуративные элементы. В его первых работах видится некое влияние Анри Матисса и Пикассо. После войны его работы изменились в сторону «брут-арта» Ж.Дюбюффе. Его первые полотна на эту тему были впервые выставлены в 1946 году в Амстердаме. После он объединяется с двумя своими соотечественниками, и они создают и выпускают свой журнал «рефлекс». В 1949 году художник получает заказ на раскрашивание городской ратуши. Сделанная работа под названием «Вопрошающие дети» вызвала большой скандал в обществе, после чего он сам стал называть себя варваром, и старался всеми силами удержать это прозвище о себе в обществе. В 1950 году он переезжает из родной Голландии, хотя когда то он говорил, что и трех дней не может перенести вне родного города, в Париж. Здесь, Карел работает в стиле искривления фигур – «трагическое действо» 1956 года. В 1959 году он выполняет заказ для росписи здания ЮНЕСКО в Париже под названием «Встреча весной». В 1960 году художник получает международную премию Р.Гуггенхейма за свое произведение «женщина с букетом», которую он нарисовал в 1957 году. В начале 70-х годов художник увлекается скульптурой, но остается верен своему стилю в живописи, работы становятся более спокойными и технику нанесения красок он делает не столь агрессивными. В 1974 году он заканчивает картину «дважды». В 1977 году художник изготовил алюминиевую скульптуру «арт-робот» для университета города Дижон. После этого Карел полностью посвящает себя скульптуре. Это искусство дает ему больше свободы для задуманных им идей. К живописи он больше не возвращается.

Агам Яков – это израильский художник, который родился в Палестине в 1928 году. Как и все дети в Палестине он получил обычное еврейское религиозное образование. В Иерусалиме он учился в школе искусств «бецалель» с 1947 по 1948 год. Затем учился в училище Цюриха и Парижа. Он отвергал «пассивность» в своих работах, в идеале это должно было выглядеть как мистически – одухотворенный диалог со зрителем, предпочитая подчеркнуто-рукодельные формы и ритмы. В своих первых работах он использует стиль, похожий на оп-арт, обеспечивая визуальные иллюзии рельефом на плоскости. Его всем известные работы «двойная метаморфоза» выполненная 1965 году, «видение» - картина, нарисованная рельефными эффектами, которую он писал с 1965 по 1966 год. В 60-70-е годы Яков стал авторитетным художником в стиле израильского арт-авангарда, поэтому он стал получать много престижных и государственных заказов, такие как «Тысяча ворот» в саду президентского дворца в Иерусалиме, выполненная в 1972 году, «огромный музыкальный фонтан» в квартале Парижа Дефань, сделанная в 1975 году.